Για αιώνες οι άνθρωποι έχουν γοητευτεί από τους πίνακες του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Θα κάνουμε μια περιήγηση σε μερικά από τα πιο διάσημα έργα του σε αυτό το άρθρο, ενώ θα ρίξουμε φως σε αυτό που τον έκανε τόσο μεγάλο καλλιτέχνη με τις πινελιές του. Ετοιμαστείτε για μια βύθιση σε έναν κόσμο όπου ο Λεονάρντο συναντά τη μπογιά!
Το αινιγματικό χαμόγελο της Μόνα Λίζα
Ας ξεκινήσουμε με αυτό που είναι πιθανώς ένας από τους πιο γνωστούς πίνακες παγκοσμίως – Η Μόνα Λίζα. Ζωγραφισμένη μεταξύ 1503 και 1506, έχει θεωρηθεί ως ένας επίγειος παράδεισος γεμάτος μυστήριο που δεν μπορεί ποτέ να κατανοηθεί πλήρως ακόμη και σήμερα. Το όνομά της ήταν Λίζα Γκεραρντίνι, η οποία έτυχε να ζει στη Φλωρεντία και παντρεύτηκε έναν έμπορο εκεί. Τα χείλη αυτής της κυρίας φαίνονται να καμπυλώνουν προς τα πάνω όταν παρατηρούνται ευθεία, αλλά προς τα κάτω διαφορετικά, δίνοντας έτσι σε διαφορετικούς ανθρώπους διαφορετικά συναισθήματα για το αν χαμογελά ή όχι. Αυτό παραμένει μυστήριο για πολλές σκέψεις εκτός από τη δική μου.
Διασκεδαστικό γεγονός
Ξέρετε τι έκανε αφού ολοκλήρωσε τη δουλειά του στη Μόνα Λίζα; Περιφερόταν σε όλα τα μέρη που πήγαινε προσθέτοντας τελικές πινελιές μέχρι να είναι ικανοποιημένος, γιατί και οι ιδιοφυΐες έχουν την εμμονή της τελειότητας!
Γεγονότα
Αντί να χρησιμοποιήσει τη μέθοδο υγρού φρέσκου, ο Λεονάρντο επέλεξε να ζωγραφίσει το Τελευταίο Δείπνο σε ξηρό γύψο χρησιμοποιώντας μια πειραματική τεχνική. Ως αποτέλεσμα, αυτός ο πίνακας έχει φθαρεί με την πάροδο του χρόνου, αλλά εξακολουθεί να εκπλήσσει τους συντηρητές.
Ο Βιτρούβιος Άνθρωπος: τέχνη και επιστήμη συγχωνευμένες
Αν και δεν είναι ένας τυπικός πίνακας, ο Βιτρούβιος Άνθρωπος είναι ένα από τα πιο γνωστά σχέδια του Λεονάρντο ντα Βίντσι που πρέπει να αναφερθεί. Αυτή η διάσημη εικόνα δείχνει δύο επικαλυπτόμενες θέσεις ενός άντρα μέσα σε έναν κύκλο και ένα τετράγωνο, αποκαλύπτοντας τη βαθιά γνώση του Λεονάρντο σχετικά με την αναλογία καθώς και την ανατομία. Έτσι, αντικατοπτρίζει το ιδανικό της Αναγέννησης που επιδιώκει την ενότητα μεταξύ αυτών των δύο επιστημών, ενώ δείχνει την πίστη του ότι η κατανόηση του ανθρώπινου σώματος σημαίνει επίσης κατανόηση του σύμπαντος.
Βασίζεται στο έργο του Βιτρούβιου, ο οποίος ήταν ένας αρχαίος Ρωμαίος αρχιτέκτονας που ισχυριζόταν ότι οι αναλογίες του ανθρώπινου σώματος είναι τέλεια πρότυπα για το σχεδιασμό.
Η Ευαγγελίστρια: Θεϊκή έμπνευση
Γύρω στο 1472-1475, ο Λεονάρντο ζωγράφισε την Ευαγγελίστρια, η οποία είναι ένα από τα πιο πρώιμα έργα του. Εδώ, μπορούμε να δούμε τον Γαβριήλ να λέει στην Παναγία για τη σύλληψη του Ιησού Χριστού. Οι λεπτομέρειες του τοπίου στο φόντο μπορεί να έχουν επηρεαστεί από την τοπιογραφία της Τοσκάνης, όπου μεγάλωσε, συνδυάζοντας έτσι την προσωπική ιστορία με την καλλιτεχνική του οπτική σε αυτό το κομμάτι.
Ενδιαφέροντα γεγονότα
Η Κυρία με το νυφίτσα αντιπροσωπεύει την προσωποποίηση της κομψότητας
Ζωγραφισμένη γύρω στο 1489/1490, η Κυρία με το Νυφίτσα παρουσιάζει ένα ακόμα υπέροχο παράδειγμα πορτραίτου από τον Λεονάρντο. Στο πορτραίτο, η Τσετσίλια Γκαλεράνι – που ήταν η ερωμένη του Λουδοβίκου Σφόρτσα (Δούκας του Μιλάνου) – κρατάει το κατοικίδιο νυφίτσα της. Η νυφίτσα συμβολίζει την καθαρότητα και τη μετριοπάθεια ενώ αντικατοπτρίζει τις ανθρωπιστικές ιδέες της Αναγέννησης. Ωστόσο, αυτό που πραγματικά ξεχωρίζει είναι πόσο καλά αποτυπώνει διαφορετικές υφές, όπως αυτές που βρίσκονται στη γούνα ή στα φορέματα που φορούν οι άνθρωποι στους πίνακές του.
Trivia
Ο καλλιτέχνης πρόσθεσε αυτό το ζώο αργότερα ως σημάδι αρετής που σχετίζεται με την Τσετσίλια, εκτός από το ότι ίσως υπονοεί την υποστήριξη του Λουδοβίκου στην Τάξη της Νυφίτσας.
Η Λατρεία των Μάγων: Ατελείωτα Θαύματα
Το 1481 ο Λεονάρντο άρχισε να εργάζεται στη Λατρεία των Μάγων, αλλά όπως πολλά άλλα έργα παρέμεινε ατελείωτο. Αυτός ο πίνακας μας δίνει μια εικόνα της δημιουργικής του διαδικασίας, αν και ορισμένα μέρη έμειναν ημιτελή. Για παράδειγμα, υπάρχουν πολλοί άνθρωποι και άγγελοι με βιβλικές ρόμπες γύρω από την Παναγία, που κρατάει το μωρό Ιησού στο κέντρο, ενώ τρεις βασιλιάδες στέκονται δίπλα της. Ωστόσο, όλα αυτά τα πρόσωπα στις άκρες λείπουν λεπτομέρειες, επειδή αντιπροσωπεύουν αρχικά σχέδια για σκοπούς σύνθεσης μόνο.
Trivia
Όταν μετακόμισε στο Μιλάνο, όπου υπηρέτησε υπό τον Δούκα Σφόρτσα ως καλλιτέχνης της αυλής, αυτό το έργο εγκαταλείφθηκε στη μέση. Παρ' όλα αυτά, ακόμη και χωρίς να έχει ολοκληρωθεί πλήρως, μερικοί κριτικοί θεωρούν τη σύνθεσή του ως μία από τις καλύτερες που έχει πετύχει λόγω του υψηλού επιπέδου πολυπλοκότητας που εμπλέκεται.
Η αιώνια γοητεία με τους πίνακες του Λεονάρντο ντα Βίντσι
Οι πίνακες του Λεονάρντο ντα Βίντσι συνεχίζουν να γοητεύουν τους θεατές γιατί η απήχησή τους υπερβαίνει την ομορφιά – προσφέρουν ενδείξεις για σκέψη επιπέδου ιδιοφυΐας. Συνδυάζοντας την τέχνη, την επιστημονική αναζήτηση και την ανθρωπιστική ευαισθησία στα έργα του, ο Λεονάρντο έγινε ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους της ιστορίας. Είτε αναλογιζόμαστε το αινιγματικό χαμόγελο της Μόνα Λίζα είτε θαυμάζουμε την δραματική ένταση του Μυστικού Δείπνου, δεν μπορούμε παρά να αισθανθούμε προσκεκλημένοι από αυτά τα αριστουργήματα σε βαθύτερους τομείς της ανθρώπινης εμπειρίας και φαντασίας.
Όταν την επόμενη φορά βρεθείτε σε ένα μουσείο ή ξεφυλλίζετε ένα βιβλίο τέχνης, σταματήστε για μια στιγμή και θαυμάστε τη γενιά του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Η κληρονομιά του αντιπροσωπεύει τη ακατάπαυστη δύναμη της περιέργειας, την απεραντοσύνη της φαντασίας και τις αμέτρητες δυνατότητες που ενυπάρχουν στο ανθρώπινο πνεύμα.