Vuosisatojen ajan ihmiset ovat olleet kiehtoneita Leonardo da Vincin maalauksista. Teemme kierroksen hänen kuuluisimpien teostensa läpi tässä artikkelissa samalla kun valotamme, mikä teki hänestä niin nerokkaan siveltimen käyttäjän. Valmistaudu uppoutumaan maailmaan, jossa Leonardo kohtaa maalin!
Mona Lisan arvoituksellinen hymy
Aloitetaan yhdestä maailman tunnetuimmista maalauksista – Mona Lisasta. Maalattu vuosina 1503–1506, siitä on tullut maallinen paratiisi, joka on täynnä mysteeriä, jota ei voi koskaan täysin ymmärtää edes tänä päivänä; hänen nimensä oli Lisa Gherardini, joka sattui asumaan Firenzessä ja meni naimisiin siellä kauppiaan kanssa. Tämän naisen huulet näyttävät kaartuvan ylöspäin, kun niitä tarkastellaan suoraan, mutta alaspäin muussa tapauksessa, mikä antaa eri ihmisille erilaisia tuntemuksia siitä, hymyileekö hän vai ei; mikä edelleen hämmentää monia mieliä, mukaan lukien omaani.
Hauska fakta
Tiedätkö, mitä hän teki Mona Lisan viimeistelyn jälkeen? Hän kantoi sitä mukana kaikissa paikoissa, joissa kävi, lisäten viimeisiä kosketuksia, kunnes oli tyytyväinen, koska perfektionistin piirre vaivasi nerokkaita myös!
Faktat
Sen sijaan, että hän olisi käyttänyt märkää freskotekniikkaa, Leonardo valitsi maalata Viimeisen ehtoollisen kuivalle kalkille kokeellisella tekniikalla. Tämän seurauksena tämä maalaus on rappeutunut ajan myötä, mutta se jatkaa edelleen restauroijien hämmästyttämistä.
Vitruvius: taide ja tiede yhdistyvät
Vaikka se ei ole tyypillinen maalaus, Vitruvius on yksi tunnetuimmista Leonardo da Vincin piirroksista, joka on syytä mainita. Tämä kuuluisa kuva esittää kahta päällekkäistä asentoa miehestä ympyrässä ja neliössä, mikä paljastaa Leonardon syvän tiedon suhteista sekä anatomiasta; näin heijastaen renessanssiajan ihannetta, joka etsii yhtenäisyyttä näiden kahden tieteenalan välillä samalla kun se osoittaa hänen uskomuksensa siihen, että ihmisen kehon ymmärtäminen tarkoittaa myös universumin ymmärtämistä.
Se perustuu Vitruviuksen työhön, joka oli muinaisen Rooman arkkitehti ja väitti, että ihmisen kehon mittasuhteet ovat täydellisiä malleja suunnittelulle.
Ilmoitus: Jumalallisesti inspiroitunut
Noin vuosina 1472–1475 Leonardo maalasi Ilmoituksen, joka on yksi hänen varhaisimmista teoksistaan. Tässä näemme Gabrielin kertovan Neitsyt Marialle Jeesuksen Kristuksen käsityksestä. Taustamaiseman yksityiskohdat ovat saattaneet olla vaikutteita Toscanan maaseudulta, jossa hän kasvoi, yhdistäen näin henkilökohtaisen historian taiteelliseen visioon tässä teoksessa.
Kiinnostavia faktoja
Herniasella varustettu nainen edustaa personoitua eleganssia
Maalaus, joka on tehty noin 1489/1490, Herniasella varustettu nainen on toinen upea esimerkki Leonardon muotokuvataiteesta. Muotokuvassa Cecilia Gallerani – joka oli Ludovico Sforzan (Milano herttua) rakastajatar – pitää kiinni lemmikistään, näätästä. Käytetty herne symboloi puhtautta ja kohtuullisuutta, samalla kun se heijastaa renessanssin humanistisia ihanteita; kuitenkin mikä todella erottuu, on se, kuinka hyvin hän vangitsee erilaisia tekstuureja, kuten niitä, joita esiintyy turkiksissa tai ihmisten päällä olevissa vaatteissa hänen maalauksissaan.
Trivia
Taiteilija lisäsi tämän eläimen myöhemmin merkkinä hyveestä, joka liittyi Cecilian lisäksi mahdollisesti vihjaten Ludovicon Hernia-ritariston suojelukseen.
Magien palvonta: Kesken jääneet ihmeet
Vuonna 1481 Leonardo aloitti työn Magien palvonnan parissa, mutta kuten monet muut projektit, se jäi kesken. Tämä maalaus antaa meille näkemyksen hänen luovasta prosessistaan, vaikka osia on jätetty keskeneräisiksi. Esimerkiksi ympärillä on paljon ihmisiä ja enkeleitä, jotka ovat pukeutuneet raamatullisiin vaatteisiin Neitsyt Marian ympärillä, joka pitää vauva Jeesusta keskellä, kun kolme kuningasta seisoo hänen vieressään; kuitenkin kaikki nämä hahmot reunoilla puuttuvat yksityiskohdat, koska ne edustavat alkuperäisiä luonnoksia sommittelutarkoituksiin.
Trivia
Kun hän muutti Milanoon, jossa hän palveli herttua Sforzan alaisuudessa hovitaiteilijana, tämä taideteos jäi kesken puoliväliin; kuitenkin, vaikka se ei ole täysin valmis, jotkut kriitikot pitävät sen sommittelua yhtenä parhaista, joita hän on koskaan saavuttanut korkean tason monimutkaisuuden vuoksi.
Ikuinen viehätys Leonardo da Vincin maalauksille
Leonardo da Vincin maalaukset kiehtovat edelleen katsojia, koska niiden viehätys ylittää kauneuden – ne tarjoavat näkemyksiä nerotason ajattelusta. Yhdistämällä taiteen, tieteellisen tutkimuksen ja inhimillisen tunteellisuuden teoksissaan, Leonardo tuli yhdeksi historian suurimmista taiteilijoista. Olipa kyseessä Mona Lisan arvoituksellinen hymy tai Viimeisen ehtoollisen dramaattinen intensiivisyys, emme voi olla tuntematta, että nämä mestariteokset kutsuvat meitä syvemmille inhimillisen kokemuksen ja kuvittelun alueille.
Kun seuraavan kerran löydät itsesi museosta tai selaat taidekirjaa, pysähdy hetkeksi ja ihmettele Leonardo da Vincin maalauksien neroutta. Hänen perintönsä edustaa uteliaisuuden väsymätöntä voimaa, mielikuvituksen rajattomuutta ja lukemattomia mahdollisuuksia, jotka ovat sisäänrakennettuina inhimilliseen henkeen.